17 iulie 2026
24 iulie 2026
26 iulie 2026
31 iulie 2026
-
Omul-Păianjen: O nouă zi 3D
Gen: Acţiune, Aventuri, Fantastic, SF
După Doomsday, Peter Parker încearcă să se concentreze pe facultate și să-l lase în urmă pe Spider-Man. Dar când o nouă amenințare îi pune în pericol prietenii, el trebuie să-și încalce promisiunea și să îmbrace din nou costumul, făcând echipă cu un aliat neașteptat pentru a-i proteja pe cei pe care îi iubește.
-
Spider-Man: Brand New Day_UCRAINIANA 3D /дина-павук: Зовсім новий день 3D
Gen: Acţiune, Aventuri, Fantastic, SF
După Doomsday, Peter Parker încearcă să se concentreze pe facultate și să-l lase în urmă pe Spider-Man. Dar când o nouă amenințare îi pune în pericol prietenii, el trebuie să-și încalce promisiunea și să îmbrace din nou costumul, făcând echipă cu un aliat neașteptat pentru a-i proteja pe cei pe care îi iubește.
7 august 2026
-
Uma Musume: Pretty Derby - Beginning of a New Era
Gen: Animaţie, Comedie, Dramă, Sport
Uma Musume - s-au născut pentru a alerga. Născute cu nume din alte lumi, uneori cu un trecut ciudat, alteori glorios, ele moștenesc sufletele acestor nume și aleargă. Având ca țintă doar linia de sosire care se află dincolo de privirile noastre.
-
Adele One Night Only
Gen: Biografic, Documentar, Muzică
Un proiect special care ne-o aduce pe supervedeta muzicii Adele într-un concert extraordinar, oferind publicului ocazia de a asculta în premieră noile sale piese, după o pauză de șase ani.
-
Povestea peștelui posac_DUBLAT_2D
Gen: Animaţie, Aventuri, Comedie, Familie, Fantastic
Domnul Fish trăiește pe o epavă veche, până când îl surprinde pe Pip, un tânăr dragon de mare hiperactiv, furându-i lucrurile după ce îi confundase casa cu un depozit de vechituri. După o ceartă care le distruge amândurora locuințele, cei doi pornesc într-o aventură pentru a găsi legendarul „Shimmer”, capabil să îndeplinească dorințe. Problema? Nu sunt singurii care îl caută.
-
Omul cu înghețata mortală
Gen: Horror, Thriller
Recunoscut drept un vizionar al producțiilor horror, cu un portofoliu important de filme sângeroase marcante pentru fanii genului, regizorul Eli Roth revine pe marile ecrane cu “Omul cu îngheţata mortală”, o poveste originală plină de fiori… spre deliciul publicului, din 7 august la cinema.
Mintea întortocheată a lui Roth dă viață unui personaj fără egal: vânzătorul de înghețată ale cărui delicii culinare declanșează o foame insațiabilă în copiii care le consumă. Cu fiecare cupă dulce, copiii cândva inocenți se transformă în măcelari grotesci, cu privirea ațintită asupra adulților.
14 august 2026
-
Capătul Străzii Stejar
Gen: Acţiune, Aventuri, Mister, SF, Thriller
După ce un eveniment cosmic misterios smulge Strada Stejar dintr-o suburbie modernă și teleportează întregul cartier într-un loc straniu, familia Platt descoperă că supraviețuirea depinde de capacitatea membrilor de a rămâne împreună, în timp ce încearcă să se descurce într-un mediu de nerecunoscut.
-
Gail Daughtry and the Celebrity Sex Pass
Gen: Comedie
Zoey Deutch este Gail Daughtry, o coafeză dintr-un oraș mic, logodită cu Tom, iubitul ei din liceu, care îi este foarte devotat. Dar viața ei liniștită e dată peste cap când o excursie la o lansare de carte îl determină pe Tom să o întâlnească... și să facă sex cu "o mică celebritate".
21 august 2026
-
Insidious: Ei sunt printre noi
Gen: Horror, Mister, Thriller
Gemma, o tânără mamă singură care își crește fiica în casa în care a crescut ea însăși, descoperă că poate călători în Lumea de Dincolo și că are capacitatea de a aduce înapoi în lumea reală ceea ce trăiește acolo.
-
PAW Patrol: The Dino Movie_DUBLAT_2D
Gen: Acţiune, Animaţie, Aventuri, Comedie, Crimă, Familie, SF
După o furtună uriașă, Patrula cățelușilor ajunge pe o insulă misterioasă populată de dinozauri, unde îl întâlnesc pe Rex, un cățeluș eșuat acolo. Când activitatea minieră nesăbuită a lui Humdinger declanșează o erupție vulcanică, echipa se confruntă cu cea mai dificilă misiune de până acum pentru a salva insula.
-
Weekend la SPA
Gen: Comedie
Trei prietene pleacă într-un weekend la un centru spa, dar ieșirea se transformă într-un haos când se alătură și prietena lor, o adevărată pacoste, ceea ce duce la consecințe hilare.
28 august 2026
-
Constelația câinelui
Gen: Acţiune, Aventuri, SF, Thriller
Bazat pe romanul bestseller semnat de Peter Heller, „Constelația câinelui”, noul thriller epic regizat de Ridley Scott, este plasat într-o lume în care supraviețuirea este un instinct, dar umanitatea rămâne o alegere.
Filmul spune povestea lui Hig, un tânăr pilot care a supraviețuit epidemiei în care un virus devastator a decimat omenirea, însă și-a pierdut soția în timpul tragediei care a schimbat pentru totdeauna lumea.
Alături de Bangley, un supraviețuitor cu pregătire militară, Hig și-a construit un refugiu eficient, dar izolat, într-o lume post-apocaliptică nemiloasă. E nevoie de multă credință ca să continui să cauți. Sfârșitul lumii a fost doar începutul. Puținii supraviețuitori rămași trebuie să facă față unor grupuri de prădători nomazi, cunoscuți sub numele de Reapers. Totul se schimbă atunci când un misterios semnal radio îl determină pe Hig să pornească într-o călătorie spre necunoscut, în căutarea speranței și a umanității în care continuă să creadă. -
One Night Only
Gen: Dramă
Doi necunoscuți se întâlnesc întâmplător într-un New York fictiv, în singura noapte în care persoanelor singure li se permite să facă sex. Owen, care tocmai a fost părăsit, și Allie, o romantică plină de speranță, ar putea fi singurii doi celibatari din oraș care caută mai mult decât o aventură de o noapte.
29 august 2026
30 august 2026
11 septembrie 2026
25 septembrie 2026
-
Matrix
Gen: Acţiune, Aventuri, SF, Thriller
Exista doua lumi: prima, cea în care trăim zi de zi, și cea de-a doua, deloc cunoscută, paralelă cu cea reală. Una este vis. Cealaltă este Matrix.
Neo (Keanu Reeves) încearcă din răsputeri să afle adevărul despre acea lume despre care a auzit vorbindu-se doar în șoaptă, lume misterioasă și plină de necunoscut. Dar ce este Matrix? Neo crede că Morpheus (Laurence Fishburne), o persoană pe care o cunoaște doar din povești, un tip pe care nu-l prinzi niciodată, considerat în același timp cel mai periculos bărbat în viață, poate să-i dea acest raspuns. Dar adevărul pe care Neo îl află este mult peste așteptări. Iar viața lui nu va mai fi la fel. -
Fight Club - Sala de lupte
Gen: Acţiune, Crimă, Dramă, Thriller
Viața e un iad. Fără bani, cu o slujbă monotonă și stresantă, cu fiecare nouă zi la fel ca cea de ieri, un tânăr trăiește fără speranță de mai bine și fără idealuri. Dar în viața lui apare cineva care îl învață să se miște și să trăiască liber. Pătrunde în labirintul unui joc dur, anarhic, al unor lupte mortale, nemotivate. Devine membru al unui club unde învață să se bată, înlocuind, pentru a-și dovedi puterea, amorteala spiritului cu agresivitatea. Dar înțelege curând că nu acesta e răspunsul la întrebările sale.
Un insomniac devenit o veritabilă bombă cu ceas (Edward Norton) și un comis-voiajor alunecos (Brad Pitt) canalizează agresivitatea masculină primară într-o formă nouă și șocantă de terapie.
Conceptul lor se bucură de un succes uriaș și "cluburi de luptă" se formează în lumea subterană a fiecarui oraș, până când o tipa senzuală și excentrică (Helena Bonham Carter) devine un obstacol în calea lor și declanșează un șir de evenimente derulate dement, complet scăpate de sub control, până la uitarea de sine.
26 septembrie 2026
-
Casablanca
Gen: Dramă, Război, Dragoste
Film splendid, de referinta in cinematografia mondiala, distins cu trei Premii Oscar (pentru cel mai bun film, cel mai bun scenariu si cea mai buna regie) si nominalizat la inca cinci importante categorii (muzica lui Max Steiner, montaj, imagine si interpretare masculina in rol principal si in rol secundar).
Un film care place din ce in ce mai mult cu fiecare noua re-vedere si al carui leit motiv muzical ajunge sa obsedeze spectatorul. |ntr-un bar din Casablanca, doi fosti amanti se reintilnesc intr-o conjunctura care ii sileste sa puna pe primul plan nu sentimentele, ci datoria. E razboi. Intrarea trupelor germane in Maroc e iminenta.
Americanul Rick Blaine a reusit sa faca rost de hirtiile necesare pentru ca doua persoane sa poata lua avionul catre Lisabona. Cind insa afla ca femeia dupa care inca sufera, Ilsa Lund, este la Casablanca, acum maritata cu un marcant lider ceh, Victor Laszlo, cautat de nazisti, Rick ramine inca o data fara ea; de data asta, el este cel care decide...
Nu ne putem inchipui acest film cu alti protagonisti; si totusi, trebuie stiut ca putin a lipsit ca in rolul lui Rick sa fie distribuit Ronald Reagan (ajuns ulterior presedintele Statelor Unite), si nu Humphrey Bogart, iar Ann Sheridan sa o joace pe Ilsa in locul actritei suedeze Ingrid Bergman.
Pianistul din film, Sam, nu era in realitate deloc pianist, ci tobosar (Dooley Wilson), care insa a mimat convingator in timp ce dupa o perdea un pianist adevarat cinta melodia devenita apoi slagar mondial. Interesant este si faptul ca invadarea orasului marocan de catre armatele germane a avut partea sa de contributie la succesul filmului. -
Pe aripile vântului
Gen: Dramă, Război, Romantic, Dragoste
“Filmul care a schimbat pentru totdeauna istoria cinematografica a Hollywood-ului”, asa cum a fost supranumit de catre criticii de specialitate, “Pe aripile vintului” este ecranizarea romanului cu acelasi nume semnat de Margaret Mitchell. Cistigator a 9 Premii Oscar printre care si cele pentru cel mai bun film, cea mai buna actrita intr-un rol principal si cel mai bun regizor, filmul a marcat generatii intregi de consumatori de film de lung-metraj de buna calitate.
Actiunea acestui film clasic spune povestea iubirii intre Scarlett O’Hara siI Rhett Butler in timpul unuia dintre cele mai importante momente din istoria Americii, Razboiului Civil. Este povestea unei femei egoiste care nu vrea sa-si recunoasca sentimentele fata de barbatul pe care-l iubeste. Acest orgoliu se intoarce in final impotriva ei si il pierde pe cel pe care l-a iubit intotdeauna.
Pentru rolul lui Scarlett O’Hara au fost intervievate 1 400 de actrite dintre care doar 400 au fost audiate interpretind anumite scene din film. Nici cind au inceput filmarile, regizorul nu se hotarise la actrita care va interpreta rolul personajului principal feminin, iar pe Vivien Leigh a cunoscut-o la citeva saptamini de la inceperea filmarilor si aceasta intilnire a fost hotaritoare. Bette Davis a refuzat rolul principal, deoarece a crezut ca va juca alaturi de Errol Flynn cu care ea refuza sa joace.
La o luna dupa publicarea cartii “Pe aripile vintului”, producatorul filmului David O. Selznick a cumparat drepturile pentru ecranizarea ei chiar de la Mitchell cu o suma fara precedent pentru vremurile acelea, 50 000 de dolari. Pentru desavirsirea capodoperei cinematografice, Leigh a lucrat 125 de zile si a primit pentru acestea 25 000 de dolari, iar Gable a muncit doar 71 de zile pentru care a primit insa 120 000 de dolari.
Chiar daca Clark Gable era considerat unul dintre cei mai atragatori barbati ai acelui an, Vivien Leigh i-a cam distrus aceasta reputatie afirmind in fata unor ziaristi ca nu i-au placut deloc scenele in care ea trebuia sa se sarute cu Clark, “deoarece acesta avea o respiratie foarte urit mirositoare”, a afirmat actrita.
Filmul a beneficiat de contributia mai multor regizori, pe linga Victor Fleming care a fost si premiat cu un Oscar pentru cel mai bun regizor, au mai participat la crearea filmului George Cukor, Sam Wood si chiar Alfred Hitchcock. -
Cetățeanul Kane
Gen: Dramă, Mister
Un mogul media moare singur in resedinta sa super-luxoasa. Jurnalistii, fostii sai colegi de breasla, incearca sa afle chintesenta vietii acestuia pornind de la ultimul cuvant rostit pe patul de moarte "rosebud" (boboc de trandafir). Cum va reusi dl. Thomson sa se achite de aceasta sarcina depinde de povestile din viata cetateanului Kane, spuse de cei care au fost o parte importanta sau neglijabila din magnifica sa viata. Un film vizionar pentru anul 1941, in care Orson Welles isi pune amprenta atat ca regizor, cat si ca actor.
"Este o transpunere patrunzatoare a lumii moderne, a opticii insolite si a deformarii istoriei. Acest om nu mai are o viata proprie, viata sa apartine publicului, ziarelor, fotografiilor, de pe prima pagina, interviurilor. Omul este orgolios, brutal, rigid si sfidator. Tot acest film este un strigat in care exista multa disperare." - Maurice Bardeche, Robert Brasillach - 1954 (Histoire du cinema)
Din 1962, sondajele criticiile de specialitate publicate de revista “Sight & Sound” au plasat “Citizen Kane”, remarcabilul film de debut al lui Orson Welles, in varful topului celor mai bune pelicule realizate vreodata. In 1998, American Film Institute l-a declarat cel mai bun film al tuturor timpurilor. De asemenea, i-au fost conferite premii la categoria cel mai bun film de catre New York Film Critics Circle si National Board of Review si i-a fost decernat un Oscar pentru scenariu. Legenda “Cetateanului Kane” a fost in parte alimentata de faptul ca Welles avea doar 24 de ani in momentul realizarii filmului, precum si de similitudinile evidente dintre personajul principal si magnatul presei William Randolph Hearst. Acesta s-a luptat din rasputeri sa opreasca turnarea filmului, iar apoi nereusind sa-i impiedice difuzarea, a incercat sa-l discrediteze. Din multe puncte de vedere, “Cetateanul Kane” ramane o opera de un interes si o importanta majora.
Filmul relateaza o poveste extraordinara: nascut in saracie, Charles Foster Kane (stralucit interpretat de insusi Welles) se imbogateste subit datorita unei mine de aur lasate mostenire mamei sale. Inca din tinerete, incepe sa puna bazele unui imperiu de presa si de radio, casatorindu-se in cele din urma cu nepoata unui presedinte american si candidand la postul de guvernator. Insa ambitiile sale de putere nu-I duc nicaieri. Tot mai alienat, Kane devine abuziv cu femeile din viata lui, intai cu sotia, apoi cu amanta sa. Moare, aproape singur, in castelul sau neterminat, visand la simplitatea propriei copilarii. Inscriindu-se in traditia populista a New Deal-ului, “Cetateanul Kane” face apologia acelei viziuni tipic americane care sustine ca banii nu aduc fericirea, dar intr-o maniera extrem de prozaica, aproape dickensiana.
In mod semnificativ, filmul incepe cu moartea lui Kane si cu ultimul cuvant enigmatic rostit de acesta: „Rosebud”. Un grup de reporteri intreprinzatori incearca sa descopere intelesul acestui cuvant interogand mai multe cunostinte de-ale lui Kane. Filmul este povestit in flashbackuri, iar fiecare personaj iI cunoaste pe Kane doar dintr-o anumita perspectiva. Complexitatea narativa a peliculei, care nu incalca niciodata regulile hollywoodiene clasice privind continuitatea si cauzalitatea, reprezinta un remarcabil tur de forta, acesta flind in mare parte si motivul pentru care criticul Pauline Kael afirma ca adevaratul geniu al filmului nu s-ar datora copilului-minune Welles, ci scenaristului Herman J. Mankiewicz.
Marea forta a filmului insa rezida in imaginea sa: Gregg Toland a dezvoltat o tehnica bazata pe adancimea campului vizual, in care prim-planul extrem de apropiat, planul mediu, dar si fundalul sunt vizibile simultan, permitand astfel privirii sa se concentreze asupra oricarei parti a imaginii. Tehnica a fost criticata in epoca, pe motiv ca atragea atentia asupra ei insai, tradand astfel codurile cinematografiei hollywoodiene clasice, care sustineau ca imaginea buna este cea care nu se centreaza asupra sa. Oricum, imaginile din “Citizen Kane” raman surprinzatoare si memorabile.
27 septembrie 2026
-
Rebel fără cauză
Gen: Dramă, Romantic, Dragoste
„Ma distrugeti!” le striga Jim Stark, interpretat de Dean, parintilor sai cicalitori, dand glas confuziei si alienarii sfasietoare resimtite de atatia dintre protagonistii lui Ray. Inca de la primul sau film, “Amantii noptii” (1949), regizorul tratase in mod repetat destinul singuratic al marginalizatilor Americii, aratandu-si simpatia in special fata de tinerii vulnerabili care cautau un soi de indrumare din partea generatiei mai varstnice, ea insasila fel de lipsita de intelepciune si trista ca si ei. Jim se simte tradat de familia sa, de profesori, de politisti si, mai presus de toate, de camarazii sai. Cautarea constanta a unor situatii excitante este la fel de iresponsabila (desi mai putin vinovata, dat fiind varsta frageda) ca si refuzul adultilor de a se confrunta cu dilemele morale. Impreuna cu alte suflete ratacite, Judy (Natalie Wood) si Plato (Sal Mineo), Jim incearca sa isi creeze propria familie alternativa, una bazata pe incredere reciproca. Nu este de mirare ca cei trei, adusi laolalta de moartea absurda si inutila a unui prieten manat de plictis, isi testeaza valoarea intr-o cursa smintita pe varful unei stanci si, uniti de notiuni idealiste de „sinceritate”, traiesc intr-o casa de vis paraginita, de pe dealurile Los Angelesului, izolati de lume.
Raspunsul lui Ray la intrebarea cum sa portretizeze idealismul romantic al tinerilor sai visatori este, in mod admirabil si fericit, unul de ordin fizic. Filmul ar fi trebuit sa fie turnat initial in alb-negru, dar Ray i-a convins pe cei de la Warner sa-l lase sa il realizeze color. Nuantele mate adesea expresioniste si compozitiile CinemaScope tipic incarcate evoca natura febrila a experientei adolescentine. In mod similar, Ray foloseste arhitectura si decorurile, mai ales diferenta dintre spatiul public si cel privat, pentru a ne facilita intelegerea emotiilor personajelor. Intunericul din interiorul unui planetarium devine spatiu predilect pentru farse, refugiu si reverie, si chiar pentru contemplarea locului individului in cosmos. Terasa de afara este ulterior transformata de o suprainaltare a camerei de filmat intro arena insorita in care se desfasoara o lupta cu cutitele dupa modelul tauromahiei, gesturi histrionice adecvate. Ray intelege modul in care, mai ales la tinerete, ne percepem viata ca pe o drama. Simtul sau imaculat pentru culoare, compozitie, montaj, lumina si interpretare accentueaza importanta actiunii.
Un motiv pentru care el si Dean au fost facuti unul pentru celalalt; nu doar stilul actorului, ci intreg corpul acestuia a dat viata in mod dramatic furtunii launtrice. Lucrul este valabil si pentru arta regizorala a lui Ray in ce priveste modul acut fizic in care exprima nelinistita vitaIitate interioara. Cat de pacat ca proiectele la care Ray si Dean planuiau sa lucreze impreuna nu s-au materializat niciodata. Au trebuit sa se multumeasca cu un singur film mare.
Acest clasic al genului este prea adesea si pe nedrept socotit ca fiind doar cel mai bun dintre cele trei filme de lungmetraj in care a jucat James Dean in scurta sa viata, incheiata in mod tragic. “Rebel fara couza” ramane de departe cel mai bun film al anilor 1950 care se ocupa de un fenomen nou la acea vreme, delincventa juvenila. Este in acelasi timp o lucrare de referinta a lui Nicholas Ray, un regizor extrem de talentat si care face o nota distincta, dar care, din nefericire, ramane la fel de subestimat acum pe cat era si pe vremea cand lucra la Hollywood.
Dificultatea de a trăi a unui tineret care își disimulează sensibilitatea în spatele unei aparențe de duritate și bravadă. Violența nu este decât un mod de a nega o familie și o societate care nu răspund dorințelor de puritate și absolut ale acestui tineret. - E. Fuzellier -1989
-
Nașul
Gen: Crimă, Dramă, Thriller
Inspirat de romanul lui Mario Puzo, filmul este povestea grandioasa a lui Don Vito Corleone, un mafiot din Sicilia, ajuns cap al unei importante retele mafiote in America. Filmul prezinta o viziune extrem de realista a acestei lumi mai putin accesibile unde cuvantul dat si promisiunile facute au o valoare capitala, iar onoarea este la mare pret. Din pacate pentru el, in momentul in care viata ii este pusa in pericol, copii sai nu mai pot sa stea departe de pericole, fiind antrenati si ei in acest joc extrem de riscant al luptelor intre clanurile mafiote din America. Respect, crima, bani si, mai presus de toate, putere: acestea sunt cuvintele care definesc cel mai bine acest film si actiunea sa care a facut lumea filmului sa vuiasca.
-
Amadeus
Gen: Dramă, Muzical
"Foarte mult din ceea ce ofera filmul arata ca o supraelaborare din unghiul teatrului a ceea ce era, din acelasi unghi, mult mai exaltat in original. In acelasi timp, e greu de identificat vreun element interpretativ care sa nu faca parte din prelucrarea proteica la care Shaffer si-a supus tema." - Richard Combs - 1985 (Monthly Film Bulletin)
Amadeus este o dramă care se bazează pe ultimii ani de viață ai renumitului compozitor Wolfgang Amadeus Mozart. Acțiunea se desfășoară la sfârșitul secolului al XVIII-lea cu precădere în Viena. Este structurat ca un flash back segmentat al lui Salieri care la bătrânețe este vizitat de un preot pentru a se spovedi. Ca mod de filmare este clasic și obiectiv, aproape toate cadrele sunt fixe iar personajele sunt întotdeauna încadrate simetric, dinamica sau dezordinea reieșind din jocul actoricesc sau muzică, de altfel ritmul secvențelor este constant și lent.
Filmul a fost făcut pentru ecran larg, motivarea dramaturgică a regizorului fiind aceea de a scoate în evidență decorul elaborat si realist, lucru pentru care a și primit Oscar. Mediul este un bun mod de a caracteriza un personaj, numeroasele sindrofii la care Mozart participa i-au atribuit reputația de petrecăreț.
Coloana sonoră, premiată cu numeroase premii, este în mare parte alcatuită din muzica lui Mozart, întrucat muzica a fost viața acestuia. Deși a murit tânăr, a produs un număr mare de opere, cele mai multe neegalate în frumusețe sau profunzime.
Acest film a inspirat numeroși artiști și multe secvențe au fost preluate sau parodiate de diferite filme și clipuri.